O Atelier Livre do Mercado é um equipamento público de formação em Artes Visuais. Coordenado pela Prefeitura Municipal do Rio Grande, por meio da Secretaria de Município da Cultura, o espaço é disponibilizado, através de edital público, para a realização de cursos e pequenas oficinas por artistas do município. Nas dependências do Mercado Público é possível encontrar a arte da pintura em óleo, trabalhos em cerâmica, desenho estilo mangá, entre outros, e desde ontem, todas as terças-feiras, aulas de desenho em aquarela, com o artista Rudnei Alves.
Rudnei, um rio-grandino de 67 anos, teve contato desde criança com a arte. Seu avô era funcionário da prefeitura, fazia trabalhos de arquitetura, designer e pintura. Uma família envolvida com arte e a cultura, que o cativou desde cedo.
Contato com a Arte
Quando criança, Rudnei fazia desenhos em aula, inclusive sob incentivo das professoras. Trabalhou durante quase toda vida como estivador e portuário, atividade que exerceu desde os 18 anos, no Porto de Rio Grande. Nesses anos, conheceu muitas pessoas e, nos momentos livres, conheceu lugares que seriam inspirações para as suas pinturas.
Após a aposentadoria, no ano de 1998, ganhou mais tempo para dedicar-se a essa antiga paixão. Antes de trabalhar somente com aquarela, teve contato com a pintura a óleo. Quando retornou ao balneário Cassino, onde mora até hoje, teve a oportunidade de relembrar suas aulas no tempo de escola e retomar o contato com uma professora de artes para aprender mais sobre algumas técnicas e a parte artística do Desenho em Aquarela.
Depoimentos do artista
“Depois do curso comecei a comprar materiais, e sempre praticava, sempre aprendendo. Fiquei muitos anos na pintura com tinta acrílica, pintura à óleo. Aí o pessoal foi gostando do meu trabalho, eu fui expondo eles lá na Avenida no Cassino”, comentou.
“Comprei um cavalete, e para passar o tempo ia ilustrando a paisagem do Cassino. A partir disso, fui fazendo exposições, aqui em Rio Grande, lá no Cassino e em algumas cidades da região. Surgiram interesses para que eu desse aula, então comecei a oferecer as aulas após me mudar, porque nessa nova casa a garagem é maior, então aproveitei e montei um atelier”, finaliza.
Inspirações
“Gosto muito do estilo abstrato, para além das paisagens disponíveis aqui no litoral. Eu olho a tela assim e, às vezes, dá um branco, não sai nada, porque a tela é branca”, comenta entre risos. “Aí penso: vou ver o que vou fazer. Pego uma tinta e jogo nela (a tela). E no momento que eu jogo, na primeira pincelada, espatulada, ah, ali tem o vermelho, aí posso colocar o laranja. Pra dar contraste no vermelho coloco um verde... Começo a brincar com as cores e acaba saindo algo”, conta o artista.
Sobre cursos e atualizações, diz que recorre aos cursos e especializações on-line. “Eu vou no Youtube e acho muitos materiais, pego algumas ideias e sigo praticando. Agora depois de mais velho, minha paixão foi a Aquarela. É difícil achar os materiais aqui em Rio Grande. Materiais para tinta à óleo, pincéis para tinta à óleo, posso achar com facilidade. Agora materiais para Aquarela é mais em Porto Alegre ou em Pelotas”, finaliza.
Desenho em Aquarela sob a perspectiva histórica
O artista Rudnei Alves conta que os mestres, como chama os pintores Van Gogh e Leonardo Da Vinci, artistas que trabalhavam com a arte impressionista, foram os primeiros a utilizar a Aquarela. No início, como uma arte secundária, visto que ela é feita em papel, e sobre ele a mistura de tinta e água dão a base para a ilustração de traços de expressões, como exemplo.
“Antigamente a Aquarela era dada como um suporte para a arte final. Como ela é pintada através da água, a tinta passeia com a ajuda dela. Eu molho o pincel na água, depois na tinta e em seguida já desenho no papel”. Comenta ainda sobre o preço dos materiais, além de certa dificuldade de achá-los em Rio Grande.
Apesar da Aquarela ter iniciado como uma arte introdutória, hoje é reconhecida com bastante valor no meio artístico. Rudnei conta que atualmente já é considerada como uma arte final, e que existem “grandes aquarelistas pelo mundo”. A Aquarela é trabalhada somente no papel, com diversas espessuras e tipos de pincéis, enquanto a pintura à óleo e outros tipos é trabalhada em telas. “A gente deixa a água passear... Quem comanda a Aquarela não somos nós, é a água. Tem algo forte espiritualmente sobre a água que guia ela, domina. Às vezes a gente quer modificar, e a água foi ali e não tem volta. Antes de fazer, antes de pintar, tem que planejar”, finaliza.
Personagens-artistas
A Arte como chamariz e inspiração. Assim, durante o diálogo com Rudnei, outro artista adentrou à conversa. Pablo Marques, juntamente com a esposa, Luana Soares, a mãe e a filha pequena, passava pelo Mercado Público Municipal, em frente ao Atelier, e aos poucos foi trocando ideias com o professor sobre materiais para a pintura em Aquarela, sobre a parte artística dos desenhos, suas produções.
Pablo estudou durante algum tempo na Escola de Belas Artes (EBAHL), através de uma bolsa. Hoje, trabalha como vigilante e tem a pintura em Aquarela como uma atividade de lazer. Faz cópias de desenhos, criações tendo como base filmes animados e personagens, bem como utiliza os recursos de aplicativos para celular, que envolvam a prática da arte, como alternativa para continuar praticando os desenhos tanto em aquarela como em outros materiais.
Significados da Arte
Rudnei conta que a pintura em Aquarela, seu tipo de arte específica, reflete o seu interior, segundo ele “o que mais tem utilizado ultimamente. Quando ficamos mais velhos as pessoas têm o costume de dizer que ficamos mais lentos, quando na verdade amadurecemos e passamos a pensar mais antes de agir”, conta.
Didática das Oficinas
O artista pretende trabalhar de acordo com o nível de aprendizagem dos alunos. Aqueles mais avançados recebem tarefas mais complexas e os iniciantes, tarefas mais gerais para depois utilizar técnicas mais específicas. As inscrições podem ser feitas através do e-mail
atelierlivre.mercado@gmail.com, pelo telefone do Atelier Livre 3233-8667 ou do responsável pelo espaço, Carlos Kunde 99973-6371, como também com o artista Rudnei Alves 99951-7002.
